WIXLIB

5David DawsonE R R A N D I N TO T H E M A Z EMartha GrahamA C O L L E C T I O N O F S H O R T S TO R I E SNicholas PalmquistFA U NJiří BubeníčekA LIST OF BEGINNINGSJoseph HernandezFA U N ( E )David DawsonA MIDSUMMER NIGHT’S DREAMJohn NeumeierF O R G OT T E N L A N DJiří KyliánA M I L L I O N K I S S E S TO M Y S K I NDavid DawsonGANZ LEISE KOMMT DIE NACHT/T H E N I G H T FA L L S Q U I E T LYJoseph HernandezA S W E E T S P E L L O F O B L IV I O NDavid DawsonALICE –A J O U R N E Y TO W O N D E R L A N DRaphaël Coumes-Marquet  /Joseph Hernandez / James Potter /Houston Thomas / Michael TuckerA P O L LOGeorge BalanchineA R T I FA C T S U I T EWilliam ForsytheBLACK MILKOhad NaharinCACTIAlexander EkmanCANON IN D MAJORJiří BubeníčekCARMENJohan IngerCHOPINIANAAaron S. Watkinin the tradition of Michail FokinePETRUSHKAAndris Liepa after Michail FokineG R A N D PA S C L A S S I Q U EAaron S. Watkin in the tradition of Victor GsovskyQUINTETTWilliam ForsytheH E AT S C A P EJustin PeckR EV E R E N C EDavid DawsonI L L U S I O N S – L I K E » S WA N L A K E «John NeumeierROMEO AND JULIETStijn CelisIM ANDEREN RAUMPontus LidbergSACREJacopo GodaniIMPRESSING THE CZARWilliam ForsytheS E C H S TÄ N Z EJiří KyliánI N T H E M I D D L E , S O M E W H AT E L EVAT E DWilliam ForsytheSELF PORTRAITFrançois Chirpaz &Kristen CereI N T I M AT E D I S TA N C E D U E TJiří BubeníčekI P H I G E N I E A U F TA U R I SPina BauschJEWELSGeorge BalanchineMANONKenneth MacMillanEMPTY HOUSEJohan IngerENEMY IN THE FIGUREWilliam ForsythePEER GYNTJohan IngerGODS AND DOGSJiří KyliánCOPPÉLIAGeorge Balanchine & Alexandra Danilovaafter Marius PetipaD O N Q U I X OT EAaron S. WatkinORAKELJoseph HernandezPETITE MORTJiří KyliánL A B AYA D È R EAaron S. Watkin after Marius PetipaCOWAlexander EkmanOPUS.11David DawsonGISELLEDavid DawsonCINDERELLAStijn CelisCORPSE DE BALLETHofesh ShechterO N T H E N AT U R E O F D AY L I G H TDavid DawsonMINUS 16Ohad NaharinMORNING GROUNDDavid DawsonNEW SUITEWilliam ForsytheNOCESStijn CelisNO THUMBPascal TouzeauS H E WA S B L A C KMats EkS I N F O N I E T TAJiří KyliánSONGS FOR A SIRENJoseph HernandezS PA Z I O -T E M P OJacopo GodaniSTEPTEXTWilliam ForsytheSTILL OF KINGJorma EloS WA N L A K EAaron S. Watkinafter Marius Petipa & Lev IvanovSYMPHONY IN CGeorge BalanchineSYMPHONY NO. 2Uwe ScholzTA N Z S U I T EAlexei RatmanskyTA R A N T E L L A PA S D E D E U XGeorge BalanchineTHE DISAPPEAREDDavid DawsonTHE DREAMFrederick AshtonTHE FIREBIRDAndris Liepa after Michail FokineTHE FOUR SEASONSDavid DawsonTHE FOUR TEMPERAMENTSGeorge BalanchineTHE GREY AREADavid DawsonTHE LEGEND OF JOSEPHStijn CelisT H E LO S T D I A RYMichael TuckerTHE NUTCRACKERJohn NeumeierTHE NUTCRACKERAaron S. Watkin & Jason BeecheyT H E S E C O N D D E TA I LWilliam ForsytheTHE SLEEPING BEAUTYAaron S. Watkin after Marius PetipaT H E TA M I N G O F T H E S H R E WJohn CrankoTHE VERTIGINOUSTHRILL OF EXACTITUDEWilliam ForsytheT H E W O R L D A C C O R D I N G TO U SDavid DawsonT H E M E A N D VA R I AT I O N SGeorge BalanchineTHESE ARMSNicholas PalmquistT R I S TA N I S O L D EDavid DawsonVERTIGO MAZEStijn CelisV O L U N TA R I E SGlen TetleyWA L K I N G M A DJohan IngerZWISCHEN(T)RAUM» D A S V O K A LT U C H D E RKA M M E R S Ä N G E R I N RO S A S I L B E R «Helen PickettRepertoireRepertoireBELLA FIGURAJiří Kylián»ODALISQUES« –PA S D E T R O I S F R O M » L E C O R S A I R E «Aaron S. Watkin after Marius Petipa

Company

A R T I S T I C D I R E C TO RAaron S. WatkinC O M PA N Y M A N A G E RAdi LuickASSOCIATE CHOREOGRAPHERDavid DawsonA S S I S TA N T TO T H E B A L L E TDIRECTION AND PRODUCTIONAsmara LechnerR E H E A R S A L C O O R D I N ATO RHenry KupkaBALLET MASTERSMarcelo GomesSusana RiazueloA S S I S TA N T TO T H EBALLET DIRECTIONLydia HolterGUEST BALLET MASTERYannick BoquinVOLUNTEERSvenja MartinP R I N C I PA L P I A N I S TYevgeny FeldmannD R A M AT I C A DV I S O R SBianca HeitzerJuliane SchunkePIANISTSAlfredo MiglionicoSvetlana SmolinaG U E S T C O N D U C TO R SMikhail AgrestThomas HerzogRobert HoussartBenjamin PopeTom SeligmanP H Y S I OT H E R A P YFriederike HohlfeldP H OTO G R A P H E R / V I D E OIan WhalenP R I N C I PA L SKanako FujimotoSvetlana GilevaMarcelo GomesJulian Amir LaceySangeun LeeAnna MerkulovaCourtney RichardsonJón VallejoDenis VeginyCORPS DE BALLETEvelyn BovoGustavo ChalubMarco GiombelliJohannes GoldbachRebecca HawKristóf KovácsSwanice LuongAnicet MarandelSydney MerrileesMariavittoria MuscettolaAnna NevzorovaNastazia PhilippouRodrigo PintoAnri SugiuraJia SunYazmin VerhageElla VickermanSimona VolpeMadison WhiteleyP R I N C I PA LCHARACTER ARTISTSRalf ArndtLilia Babina1Carola SchwabHannes-Detlef VogelF I R S T S O LO I S T SChristian BauchThomas BieszkaAidan GibsonFrancesco Pio RicciDuosi ZhuS E C O N D S O LO I S T SGareth HawElena KarpuhinaChantelle KerrVáclav LamparterJenny LaudadioAlejandro MartínezRaquel MartinezSkyler Maxey-WertGina ScottZarina StahnkeHouston ThomasAyaha TsunakiS C H O L A R – F O U N D AT I O N S T I F T U N GSEMPEROPER – FÖRDERSTIFTUNGAlderya AvciAPPRENTICESPablo Bueno TierzFrancesca CesaroSeoHyeon JeongNathanaël PlantierSamuel Sepúlveda SanguinoMarlena Umland1Resident GuestEnsembleEnsembleSENIOR BALLET MASTERSLaura GrahamOlga KostritzkyPRODUCTION &TO U R M A N A G E RFrank SeifertC O RY P H É E SAnthony BachelierKaitlyn CaseyIlaria GhironiJoseph GrayJennifer HackbarthCasey OuzounisJames PotterSusanna SantoroChiara ScarroneBriony VieleNatsuki Yamada

ThomasBieszkaEvelynBovoPabloBueno KerrOlgaKostritzkyKristófKovácsHenryKupkaJulian oMariavittoriaMuscettolaAnnaNevzorova

oPio eSchunkeCarolaSchwabGinaScottFrankSeifertSamuel rionyVieleHannes-DetlefVogelSimonaVolpeAaron Zhu

Semperoper DresdenThe Semperoper rises majestically above theTheaterplatz beside the Elbe river, forming theheart of the historic old town of Dresden. In lateclassicist style and borrowing from Renaissance architecture, the first opera house was completed in 1841 according to plans by GottfriedSemper. After a devastating fire in 1869, the citizens of Dresden immediately began the reconstruction process. The new building, also designed by Semper, was inaugurated in 1878. In1945 the Semperoper was once again destroyedin the final months of the war. Following the successful completion of this second reconstructioneffort in 1985, one of Europe’s most beautifulopera houses reopened on 13 February 1985with a performance of Carl Maria von Weber’s»Der Freischütz«. The magnificent interiorswere elaborately restored according to originalmodels and plans, while the stage and auditorium were fitted with state-of-the-art technology.World-renowned for its brilliant acoustics, theSemperoper attracts a large audience fromall corners of the globe to enjoy unforgettableperformances by a first-class ensemble andnumerous international star guests.This is the home of the Staatskapelle Dresden,founded over 470 years ago and steeped in tradition. Christian Thielemann has been principalconductor of the Staatskapelle Dresden sincethe 2012/13 season. In 2007 the Staatskapellewas the first and as yet only orchestra to receivethe »Prize of the European Cultural Foundation for the Preservation of the World’s MusicalHeritage«.Directly behind the Semperoper is the smallSemper Zwei venue, offering space for a widevariety of musical theatre formats and experiments. It is also used for performances by theSemperoper youth programme Junge Szene.Since the 2018/19 season, Peter Theiler fromSwitzerland took over the helm of the Semperoper as Artistic Director.The art of dance has strong roots in the baroque city of Dresden. Carl Maria von Webercalled for a permanent ballet ensemble, whichwas then founded in 1823. The ensembleenjoyed its first artistic heyday in the 1920s,since which time audiences have been thrilledby many great choreographies under companydirectors Tom Schilling, Harald Wandtke andVladimir Derevianko. Since 2006 the artisticprofile of Semperoper Ballett has been shapedby Canadian Artistic Director Aaron S. Watkin.Under his guidance, the company is settingnew standards with an impressive repertoirebased on traditional narrative ballets and modern dance, performed by outstanding soloistsfrom all around the world.

DeutschFusionFusion ist eines der Mittel, um etwasNeues zu schaffen. Sich von anderenFormen beeinflussen zu lassen unddiese mit dem zu verschmelzen, wasman bereits kennt, ist für mich einnotwendiger Ansatz, um einen neuen und reicheren Ausdruck zu erreichen. Es ist immer wieder interessantzu sehen, wie die Fusion bis heutehäufig auf Widerstand stößt, weil siedie künstlerische Stimme verstärkenkann, wenn sie versucht, die Seeleder Gesellschaft zu erreichen.Die schönste Erinnerung mit demSemperoper Ballett war für mich diePremiere von »Carmen«. Ich habe dieWillenskraft und Entschlossenheit derTänzerinnen und Tänzer gespürt, dieihre Geschichten mit 100 prozentigerEhrlichkeit und Hingabe erzählenwollten, egal ob sie eine kleine odereine große Rolle hatten. Ganz deutlich war der starke Zusammenhalt derCompany an diesem unvergesslichenPremierenabend zu spüren. Das wirdmir immer in Erinnerung bleiben.Von den vielen schönen Momenten,die ich mit dem Semperoper Ballettbeim Einstudieren der Choreografievon Martha Grahams »Errand IntoThe Maze« erlebt habe, waren mirdie Momente im Studio mit den Tänzer*innen und Regiekolleg*innnenam liebsten.Außerdem war es besonders ausdrucksstark, so hervorragend ausgebildete klassische Tänzerinnen undTänzer die fundierte Körperarbeit derMartha-Graham-Technik ausführenzu sehen. Die Unterschiede zwischenklassischem und Graham-Tanz sindenorm, aber die Tänzerinnen undTänzer gingen mit ihrem Körper undihrem Geist in die Bewegung. DieseMomente des Vertrauens und des»einfach Loslegens« sind mir nochgut in Erinnerung.Johan Inger, ChoreografFür mich ist eine Fusion nicht nurdann interessant, wenn zwei Dinge miteinander verschmelzen oderzusammengeführt werden, sondernauch, wenn diese Konfrontation neueIdeen, Energien und Gedanken auslöst, die uns dazu inspirieren können,die Grenzen zu verschieben, zu erforschen und unsere Komfortzone zuverlassen.Fusion ist immer die Zukunft! DieAufregung und Neugier auf dienächste Aufführung, ein neues Programm und darauf, wie eine Tänzerinoder ein Tänzer die Herausforderungeiner neuen Rolle annimmt. Ein neues Werk, eine neue Interpretation zuentdecken und zu sehen, wie die Tänzerinnen und Tänzer weiter wachsenund sich künstlerisch entwickeln.Vor allem ist es für mich ein intensiver Moment des Stolzes und derTanz ist von Natur aus eine Verschmelzung der Elemente – verschiedene Bewegungstraditionen, Licht,Ton, Kostüme, Projektionen, Text –,die in einem höchst kraftvollen zeitgenössischen Ausdruck zusammenfließen, wobei die Körper eine universelle Sprache für unsere Zeit liefern.Cathy Levy,Produktionsleiterin Tanz,National Arts Centre CanadaFür mich ist Fusion im Tanz eine alchemistische Reaktion. Sie ist eineZusammenführung zwischen denreinen Formen, die jede*r Tänzer*inbeherrscht, und dem Zufall.Blakeley White-McGuire, Choreografin,Repetitorin & ehemalige Solistin,Martha Graham Dance CompanyErfüllung, wenn ich sehe, wie ehemalige Schüler*innen gewachsensind und weiter aufblühen. Einigevon ihnen kenne ich, seit sie Kinderwaren, und es ist großartig zu sehen, wie sie sich als reife, etablierteKünstler*innen entdecken.Prof. Jason Beechey,Rektor, Palucca Hochschulefür Tanz DresdenAls Aaron 2011 »Coppelia« uraufführte, war Judy Fugate die Balanchine-Repetitorin, die das Ballett mit derCompany einstudierte, und RobertaGuidi di Bagno entwarf das Bühnenbild und die Kostüme. Als sich derVorhang hob, hatte das Haus von Dr.Coppelius die Form einer Teekanneaus Meißner Porzellan. Das Publikumbrach in spontanen Beifall aus undstimmte mit ›Ooohs‹ und ›Aaahs‹ ein.Es war ein wunderbarer Moment –organisch und echt.Ich habe die Auswahl der Ballette, dieAaron als Ballettdirektor getroffen hatund sich sowohl für Balanchine alsauch neuere Werke eingesetzt hat, immer geschätzt. Er hat mir viel darüberbeigebracht, wie man eine Spielzeitgestaltet und dem Publikum ein anspruchsvolles Werk bietet, das es sehen und auf sich wirken lassen kann.Ellen Sorrin, Direktorin,George Balanchine TrustAuf Ihre Frage, was Fusion im Tanzbedeutet, antworte ich, dass es soeinfach ist wie eine Kombination vonTanzstilen. Eine Verschmelzung derverschiedenen Elemente, die einenTanz ausmachen, ganz gleich, ober klassisch, neoklassisch, romantisch, jazzig, zeitgenössisch oderakademisch ist.Das Semperoper Ballett ist die vielseitigste aller Companies, weil sie inihrem Repertoire eine Synthese vonStilen bietet. Ein Lieblingsmoment –abgesehen von der Herzlichkeit unddem Empfang durch die Tänzer*innen– wann immer ich kam, war das ersteMal, als ich David Dawsons »A SweetSpell of Oblivion« sah. Ich war von derBewegung begeistert. Zu sehen, wiesich die klassisch ausgebildeten Tänzerinnen und Tänzer auf so wunderbare Weise bewegten, war eine Offenbarung, die ich nie vergessen werde.Cynthia Harvey, Künstlerische Leiterin,American Ballet TheatreJacqueline Kennedy Onassis SchoolIch empfand große Freude und Begeisterung, als ich 2017 die Uraufführung von »Symphony in C« sah. DieTänzerinnen und Tänzer meistertennicht nur die enormen Herausforderungen dieses Balletts, sowohl technisch als auch musikalisch, sondernsie schufen auch Poesie. Ich war sostolz auf sie. Es war eine ganz besondere Aufführung, die ich nie vergessen werde.Merrill Ashley,Balanchine Repetitorin &ehemalige SolistinEinfach nur tanzen .Tanz heilt so ziemlich alles.Jiří Kylián, Choreograf

WillkommenL I V EO NS T A G EP e t e r T h e i l e r : In diesen dreiWorten verbirgt sich alles, wofür wirbrennen und wodurch vor allem derTanz und das Ballett sein Feuer entfacht: lebendig, lebensecht und hautnah auf der Bühne! Endlich wieder!F U S I O NP e t e r T h e i l e r : Fusion von lateinisch fusio: Schmelze, Guss wennErstarrtes in Bewegung gerät, Erkaltetes sich erwärmt, Hartes sich erweicht,Ewiges sich erneuert, Gegensätze sichverbinden zu Neuem, der Viervierteltakt ins Schwingen gerät, Traditionauf Innovation trifft, klassisches Ballettund zeitgenössischer Tanz sich begegnen, wenn das Semperoper Ballettunter Aaron S. Watkin »A Collection ofShort Stories« tanzt und 15 Jahre Semperoper Ballett feiert D I ES A I S O N2 0 2 1 / 2 2P e t e r T h e i l e r : Eine besondereSpielzeit, in deren Programm sich dieTradition des klassischen Handlungsballetts, die Kraft der Erneuerungund die Fülle der prägenden Choreografen von Forsythe über Inger bisDawson und Palmquist niederschlägt.Vor allem aber freue ich mich darauf,die Company in ihrem Element aufder Bühne zu erleben.A a r o n S . W a t k i n : Ich hätte dasProgramm für die Spielzeit 2021/22natürlich gern innovativer geplant.So ist es jedoch ein sehr realistischerPlan, wenn man die unsicheren Umstände bedenkt, unter denen wirmöglicherweise noch arbeiten müssen. Ich freue mich darauf, ab Januar2022 zu der dynamischen Programmgestaltung zurückkehren zu können,für die unser Haus bekannt ist undwofür es geschätzt wird. Ein Höhepunkt wird die Premiere von »A Collection of Short Stories« zu Beginnder Spielzeit sein, die eine Uraufführung von Nicholas Palmquist sowieStücke von William Forsythe, DavidDawson und Jorma Elo enthält.UnserAssociateChoreographerDavid Dawson ist eine wichtige choreografische Instanz, die unserenCompany-Stil definiert. Johan Ingerist ebenfalls ein sehr wichtiger Choreograf für unsere Company und unser Publikum. Ich freue mich sehr,dass wir in dieser Spielzeit zwei seiner bedeutendsten Arbeiten in denMittelpunkt stellen werden – dieWiederaufnahme von »Carmen« undunsere zweite Premiere »Peer Gynt«.Darüber hinaus umfasst unser weiteres Repertoire drei der berühmtesten klassischen Ballette überhaupt:»Schwanensee«, »Der Nussknacker«und eine überarbeitete Version meiner Choreografie von »Dornröschen«.PUBLISHED BYSächsische Staatstheater – Staatsoper DresdenTheaterplatz 201067 Dresden, GermanyA R T I S T I C D I R E C TO R S E M P E R O P E R D R E S D E NPeter TheilerM A N A G I N G D I R E C TO RWolfgang RotheA R T I S T I C D I R E C TO R S E M P E R O P E R B A L L E T TAaron S. WatkinE D I TO R SSusanne SpringerCharlotte HarkeLydia HolterJuliane SchunkeP H OTO G R A P H YIan WhalenExceptPhotos »Peer Gynt«: Ballett Theater Basel / Ismael LorenzoPhoto David Dawson: Oliver LookPhoto Semperoper Dresden: Jochen QuastS P E C I A L T H A N K S TOSydney Merrilees, Anthony Bachelier, Zarina Stahnke,Alejandro Martínez, Skyler Maxey-Wert, Gareth Haw, Sangeun Lee,Julian Amir Lacey, Kanako Fujimoto, Johannes Goldbach,(in order of appearance in »Fusion«)DESIGN, ART DIRECTIONBernd A. HartwigL I TO G R A P H YAnita HauboldT R A N S L AT I O NDerek HendersonPRINTED BYDruckerei Thieme Meißen GmbHP R E S S D AT ESeptember 2021TICKETST 49 351 49 11 705bestellung@semperoper.deC O N TA C TT 49 351 49 11 469info.ballett@semperoper.desemperoper.deImprintA a r o n S . W a t k i n : Kurz gesagt,es ist eine große Erleichterung undso inspirierend, endlich wieder auftreten zu können. Ich bin froh, dasswir nach einer so intensiven Zeit, inder wir uns ausschließlich auf dasTraining, das persönliche Coachingund Proben konzentriert haben, endlich wieder auf der Bühne s

Houston Thomas and Ensemble in »A Collection of Short Stories« Alejandro Martínez and Jón Vallejo in »FAUN(E)« Ilaria Ghironi, Ayaha Tsunaki and Václav Lamparter in »The Vertiginous Thrill of Exactitude« Marcelo Gomes in »Still of King« Kanako Fujimoto and Julian Amir Lacey in »Swan Lake«